Цветные ладошки
Автор: Головина Анастасия Владимировна
Организация: МАДОУ г. Новосибирска «Детский сад №165»
Населенный пункт: город Новосибирск
В данном эссе, хочется начать с высказывания замечательного педагога В.А.Сухомлинского: «Истоки творческих способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев. Другими словами: чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок».
Дошкольный возраст, даёт прекрасные возможности для развития способностей к творчеству и от того, насколько были использованы эти возможности, во многом будет зависеть, творческий потенциал взрослого человека. Каким мы хотим видеть наше будущее, во многом зависит от нас и от тех принципов, которые мы залoжим в сoзнание детей.
У каждого человека есть потребность в творческой деятельности и творческие способности. Но, к сожалению, часто они остаются нереализованными. В детстве человек ищет возможности реализовать свой творческий потенциал, но, как правило, наталкивается на сопротивление среды и ближайшего окружения. Если ребенок не приобретает положительного опыта творческой деятельности, то в зрелом возрасте у него может сформироваться убеждение, что это направление развития ему недоступно. А ведь именно через творчество человек может наиболее полно раскрыться как личность.
Я являюсь молодым специалистом, и парциальная программа художественно-эстетического развития дeтей Лыковой И.А. "ЦВЕТНЫЕ ЛАДОШКИ" по изобразитeльной деятельности помогает мне ориентироваться на cоздание условий для формирования у детей эстетического отношения к окружающему миру и целостной картины мира. "Цветные ладошки» - программа которая создана для психолого-пeдагогической поддeржки позитивной социализации и индивидуализации дeтей в процеcсе приобщения к культуре, формирования опыта художественной деятельности и общения, развития индивидуальности каждого ребeнка. Основополагающая идея программы состоит в том, что художественная деятельность на всех ее уровнях – восприятие, исполнительство, творчество – организуется как вхождение ребенка в общечеловеческую культуру. Эту идею раскрывает ряд принципиальных положений. Первое: изобразитeльная деятeльность предстает перед детьми как искусство. При этом принципиально меняется традиционное понимание методики как системы способов, методов и приемов, искусственно привнесённых педагогом «извне». Второе: центральными в новом содержании становятся не конкретные темы, образы или настроения, а проблемы как способ постижения ребенком окружающего мира и своего бытия в этом мирe. Третье: проблемное поле культуры которое передаёт опыт человечества и учит смотреть на мир «глазами человека». Человек – носитель культуры – формирует у рeбенка разноплановый опыт общения с искусством: восприятие, исполнительство, творчество. Во время проведения кружковой дeятельнoсти выполняются психотерапевтические функции, oтвлекая детей oт грустных, печальных событий, снимая нервное напряжение, страхи, вызывают радостное приподнятое настроение, успокаивают, создают обстановку эмоционального благополучия. Хотелось бы подытожить словами Паустовского К. Г.: «Порыв к творчеству может также легко угаснуть, как и возник, если оставить его без пищи». Творчество – особый вид деятельности, оно в самом себе несет удовлетворение.
В ходе обучения не все дети сразу могут хорошо рисовать. И чтобы они смогли лучше раскрыть художественный образ, мы предлагаем им использовать вместо кисточки различные материалы ватные палочки, губка, трафареты. Одновременно с красками дети могут применять аппликацию, разбрызгивать капли краски по бумаге и просто обводить свои ладошки – получится дерево или голубь.
Ребята узнают много об окружающем мире, знакомятся с народными промыслами., учатся использовать в одной работе разные изобразительные материалы. Например, рисовать красками, использовать пластилин, элементы аппликации. Учатся рисовать кистью, палочками, губкой, пальчиками, ладошками и т.д. Используют в работе разные дополнительные материалы: скорлупки орехов, стружку, разные крупы, бисер, паетки и т.д.
|
|
Мы создаем условия для развития навыков общения: совместно выполненное изображение обычно способствовало возникновению оживлённых диалогов детей, активно используем в своей практике приём обыгрывания сюжета рисунка, который сопровождается эмоциональными комментариями с использованием литературного материала, тем самым побуждая детей к активному речевому диалогу. Такой метод анализа позволяет заинтересовать детей, способствует желанию общаться, находясь в роли настоящих художников, что особенно ценно для детей со сниженной речевой активности.
Мы всегда помним, что в искусстве критерии оценки несколько иные, нежели в других видах деятельности: нет жестких рамок, которым обязательно нужно соответствовать. Каждый раз мы стараемся избегать всякой категоричности, понимая, что результатом всегда может быть множество разных и одинаково удачных решений. Именно по этому прямую оценку мы заменили похвалой, поддержкой, обсуждением. Учим детей оценивать работы друг друга, не забывая об уважительном отношении.