Инновационные подходы к проблеме музыкально–творческого воспитания детей дошкольного возраста в процессе музицирования

Автор: Камбалова Ирина Михайловна

Организация: МБДОУ Детский сад № 6

Населенный пункт: г. Белгород

Актуальность

С 2013 года в соответствии с ФЗ «Об образовании» детский сад становится первой обязательной ступенью образовательного процесса. Ясно, что именно дошкольное образование играет важную роль для дальнейшего успешного развития, обучения каждого человека. Появилось понимание важности качественного образования. Одной из инноваций было введение ФГОС ДО, в соответствии с которым ведется образование в нашей стране. Целевыми ориентирами дошкольного образования являются: инициативность и самостоятельность ребенка, уверенность в своих силах, развитое воображение, развитые творческие способности, способность к волевым усилиям в разных видах деятельности, любознательность, склонность к экспериментированию и наблюдениям, способность к принятию решений.

В системе современного дошкольного образования происходят инновационные процессы, характеризующиеся изменением мировоззрения педагога и идеологии образования. ФГОС ДО расставляет новые акценты в художественно – эстетическом развитии детей дошкольного возраста, в частности в их музыкальном развитии, ориентируя педагогов на развитие у детей предпосылок ценностно – смыслового восприятия и понимания произведений искусства, в том числе музыкального, восприятие музыки, реализацию самостоятельной творческой деятельности детей_.

Программа «Детство» в целом является психологически ориентированной. Авторы методического пособия для специалистов ДОО И. М. Каплунова, И. А. Новоскольцева очень талантливые и опытные специалисты с большим колоссальным опытом успешной работы в детском саду. Именно они смогли собрать, доступно и ясно изложить новую систему работы с детьми. Эта система дышит радостью открытия и созидания нового, проникнута подлинным уважением к ребенку независимо от меры его способностей в области музыкальной деятельности. Работая в этой системе, видишь, что ориентируешься на процесс роста и развития личности, а не на локальное сиюминутное достижение в конкретной образовательной области. Данная методика педагогической работы и общения с детьми делает музыкальное развитие детей ценным вкладом в общий букет инновационных идей и технологий.

Интеграция слова, движения и музыки в данной методике музыкального развития – это естественное и закономерное объединение, связь музыки, движения и речи, где музыка не звучит сама по себе, а каждый принимает участие в процессе ее создания. Ведь взаимосвязь музыки и движения имеет глубокие онто- и филогенетические корни. В древнейших музыкальных культурах музыка неотделима от сопровождающих ее танцевальных, трудовых, ритуальных движений. При активном восприятии музыки физиологические ритмы человека резонируют и непроизвольно подстраиваются под ее частотные и динамические показатели. Ведь музыка моделирует не человеческую эмоцию непосредственно, а ее внешнее проявление через симптомы: вокализацию, ритмы дыхания, пульса, пластику жестов. Эмоционально – телесные ощущения музыки являются первичной, понятной информацией о ней, с точки зрения воспринимающего ее. Двигательное звено восприятия играет роль механизма, превращающего слушание музыки в ее переживание.

Немецкий композитор и педагог Карл Орф был убежден, что для детей нужна особая музыка, специально предназначенная для музицирования на первоначальном этапе. Она должна быть доступна переживанию в детском возрасте и соответствовать психике ребенка. Элементарная музыка – это не музыка сама по себе: она связана с движением, танцем и словом; ее нужно самому создавать, в нее нужно включаться не как слушателю, а как ее участнику.

Таким образом, введение ФГОС ДО потребовало обновления содержания музыкального развития, а также поиска новых технологий реализации образовательной области «Художественно – эстетическое развитие», в том числе и в части музыкально – творческого воспитания детей дошкольного возраста. Очевидно, что использование только традиционных методов обучения неэффективно, необходимы современные образовательные технологии. В рассмотрении вопроса об инновационных технологиях музыкального воспитания детей меня заинтересовало элементарное музицирование.

Музицирование определяется как процесс активного группового взаимодействия с музыкой, где участники одновременно выступают в роли импровизаторов на музыкальных инструментах и авторов исполнения сочиненной музыки посредством движения и слова.

Основным результатом интеграции творческих видов детской деятельности в процессе элементарного музицирования является формирование обобщенного художественного образа мира. Образ может передаваться детьми через слово, движение, ритм, голос, интонацию, мимику, позу, жест и т.д.

 

Причины, побудившие изменить свою педагогическую практику.

Поскольку традиционное музыкальное занятие делится на отдельные виды деятельности: разучивание танцевальных движений, слушание и анализ музыкального произведения, постановку голоса и развитие певческих навыков, игру на музыкальных инструментах – я решила найти свой творческий подход, чтобы вызвать у детей интерес и любовь к музыке. Желание ее слышать и слушать, импровизировать, изображать музыку. И, чтобы не получить сопротивление детей педагогическим идеям и полное отчуждение от музыки, я прибегла к инновационным технологиям. Кто сказал, что классическая музыка неинтересна? Почему нельзя считать создание великих композиторов шедеврами? Ведь можно детям показать на мультимедийном устройстве как любимую куклу девочки растрепали хулиганы под музыкальное сопровождение П.И.Чайковского «Болезнь куклы» и тем самым вызвать сочувствие и переживание за девочку и куклу. Ведь любимая игрушка есть у всех. А ребята запомнят автора произведения. Потому что на последующих занятиях они увидят, как кукла выздоровела («Новая кукла» П.И.Чайковский). Кто сказал, что здороваться и прощаться совсем необязательно. Ведь прекрасно встретить лучшего друга, поздороваться с ним за руку, обнять по-товарищески, улыбнуться и узнать, что он так же рад тебя увидеть? (Приветствие).

А можно игрой на палочках изобразить дождь. Да – да, самый обыкновенный дождь. Ведь он может начаться внезапно и обрушиться сильным ливнем (быстрый стук палочками по полу), а может идти целую неделю (поочередно медленно стучать палочками). Игра «Дождь гуляет во всем мире». А самое интересное, когда дети сами задают темп игре. Например, игра «Волшебный лес». Если у ребенка – дирижера (он же «ветер»), амплитуда движений рук маленькая, то «деревья» (дети с шумовыми инструментами) играют тихо. А если «ветер разбушевался», то деревья «шелестят» своими листочками громко. И, конечно, если «ветер» стих, то и деревья «засыпают».

Цели и задачи

И так, я люблю музыку. А что мне надо сделать, для того, чтобы мои воспитанники точно так же услышали и полюбили музыку? Во всех ее исполнениях. Пусть это будут современные ритмы или оркестровая обработка. Пусть это будут окружающие звуки. Все, что есть вокруг нас – это прекрасный мир музыки.

В первую очередь я определилась с целью: Развитие музыкально – творческих способностей детей дошкольного возраста в процессе музицирования.

Чтобы добиться этой цели я ставлю перед собой несколько задач.

В воспитательной задаче я планирую привить любовь и интерес к музыке, обогащая музыкальные впечатления детей.

Под развивающей задачей я подразумеваю творчески активизировать детей во всех доступных видах музыкальной деятельности.

Образовательная задача объединяет в себе несколько действий: через активный слух создать предпосылки к формированию творческого мышления и спонтанно откликаться на музыку через пластическую импровизацию. Только тогда, когда хорошо настроены все инструменты, оркестр зазвучит слажено. Если будет развит такой инструмент, как человеческое тело, голос и слух будут развиваться как составные части тела.

 

Ожидаемые результаты

Каких результатов музыкально – творческого воспитания детей в процессе музицирования я хочу добиться?

• раскрепощенность

• речевая активность

• проявление элементарной ритмичности

• самостоятельная ориентация в пространстве

• умение слышать и различать звуки, интонации голоса

• эмоциональный отклик на музыку

• умение передавать музыкально – игровые образы

• умение находить пару, двигаться с предметами

 

 

Содержание работы

А теперь к действиям. Структура музыкального занятия состоит из вводной части, восприятия музыки, развития певческих способностей, музыкально – ритмических движений. Во всех видах музыкальной деятельности можно развивать музыкально – творческие способности детей в процессе музицирования.

Можно просто друг другу сказать: «Здравствуйте». А можно поприветствовать друг друга под песню – приветствие «Мы помашем рукою вот так». Детям предлагается разбиться на пары и под музыку друг другу пожать руку, обняться, покружиться. В процессе игры снимается психологический зажим, комплекс, ребенок испытывает положительные эмоции, самоутверждается, верит в себя. Если в дальнейшем используется упражнение для разучивания танцевальных движений в парах, то это приветствие идеально подойдет для формирования пар. А у ребят вместо сухого настроя на занятие будет интерес на дальнейшие действия (игру – импровизацию). Противоречие «Ну вот опять учиться» перерастет незаметно в «Надо».

Играть это всегда интересно. А как быть со слушанием музыки? Конечно, интереснее слушать ту музыку, которую мы слышим по телевизору, из колонок музыкального центра. В авторитете наша мама. Вот она – то точно все знает про современную музыку. Ведь у нее в телефоне весь «крутяк». Но современная музыка – это всего лишь мгновение. Сегодня одни ритмы в моде, а завтра другие. А классика остается классикой. Я не буду останавливаться на этой проблеме, потому что я планирую продемонстрировать свой опыт работы по теме «Формирование у детей дошкольного возраста интереса к слушанию классической музыки посредствам использования современных образовательных технологий». Скажу только, что дети с удовольствием смотрят клипы по мультимедийному устройству на музыку П.И.Чайковского, Д.Б.Кабалевского. Радуются, переживают. Комментируют действия героев.

Так же в этом разделе мы с детьми учимся изображать музыку. Ритмика. Вот главное. Идем – это ритм, бежим – то же. Грустим, поем. Слышать короткие и длинные звуки, громкие и тихие. Спеть свое имя или друга. Сочинить сказку про животных. Ведь названия животных то же состоят из звуков.

Например, «ехали в поезде Ё-жик, два хлопка, кро-ко-дил, три хлопка и бе-лоч-ка, три хлопка»

Имена бывают короткие – Са-ша (два хлопка) и длинные, ласковые – Са-шень-ка (три хлопка).

Очень интересно проходят у детей пальчиковые игры. Например, «Пошли пальчики гулять». Тренируется мелкая моторика рук, координация движений, мышечные и тактильные ощущения. Развивается дикция, активный образно – мыслящий слух. Речевые пальчиковые игры приносят детям радость, они играют словами, звуками, тембрами звуков, красками и оттенками речевых интонаций.

Так же ребята придумывают свои ритмы (игра «Гусеница»), а затем прохлопывают ее ладошками или любым музыкальным инструментом.

Сложнее с песнями. Песни я стараюсь подбирать интересные по содержанию, при этом не забывая своих целей и задач. Так же придерживаюсь рабочей программы. Дети любят петь песни только те, которые им нравятся. И здесь я прибегаю к инструментальному музицированию. Инструментальное музицирование – это творческий процесс восприятия музыки через игру на доступных музыкальных инструментах. Так можно сыграть на треугольниках песенку дождя: дождь начинается – редкие удары по треугольнику. Дождь пошел сильный – частые удары. И т.д. Необычно воспринимаются детьми песни – диалоги, где они импровизируют разговор. Например, распевка «Что ты хочешь кошечка?». Делю детей на Хозяйку и Кошечку. И начинаем разговаривать: «Что ты хочешь, Кошечка?», «Молочка немножечко». «Что такая грустная?», «Молочко не вкусное».

И самый мой любимый вид деятельности – танец. Искусство выразить себя через движение. Ведь движение – это не только поднятая рука или отведенная в сторону нога. Это взгляд, красивая осанка, походка. Умение восхищаться партнером и красиво преподнести себя. Все навыки, которые приобретались на других видах деятельности, здесь их показываем. Ведь мы умеем ориентироваться в пространстве, слышать музыку, само выражаться через движение, реагировать сменой движения на характер музыкального сопровождения.

А теперь можно и поиграть. Игры я так же подбираю связанные с определенной целью. Умение слушать смену мелодий, ускорение и замедления темпа, развитие звуковысотного слуха (играют зайки, идет лисичка или мишка) и тембрового слуха (тихо – громко).

Результат

И так. Какими результатами я могу похвастаться, над чем мне еще придется поработать.

Конечно, мой труд не прошел стороной. Ребята научились слушать музыку, рассказывать о характере произведений, подбирать нужный музыкальный инструмент для озвучивания того или иного действия (дождь, шелест листвы), животного (птички летают, птички зернышки клюют). Импровизируют, сами сочиняют простой ритмический рисунок, а затем его играют. Задают темп играм, различные задания своим товарищам.

В основном с поставленными задачами я справилась. Хотя не такие уж они и великие. А значит мне есть над чем еще работать. А главное, я могу поднять «планку» и повыше.

Ведь музыкальные занятия являются важным этапом музыкального воспитания детей. В результате ребенок приобретает самый большой, в сравнении с другими видами деятельности, объем музыкальных впечатлений; развивается музыкальное восприятия – мышление.

Нравится моим воспитанникам приходить ко мне в музыкальный зал? «Да» - кричат они перебивая друг друга. Что узнали нового они на сегодняшнем занятии? И опять слышу, как они перечисляют те песенки, игры, которые мы слышали, разбирали и пели на занятии. По-моему, это самый главный результат, который многого стоит. Разве могут сухие цифры сравниться с радостью, весельем, счастливыми улыбками моих любимых ребятишек и словами благодарности от их восторженных родителей.

 

Литература

1. Программа «Детство» Авторы: В. И. Логинова, Т. И. Бабаева, Н. А. Ноткина
2. Комарова Т.С. программа эстетического воспитания детей 2 – 7 лет / Т.С.Комарова. – М.: Педагогическое общество России, 2000.
3. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования / Э.Б.Абдуллин. – М.: Академия, 2004.
4. Тютюнникова Т.Э. Под солнечным парусом, или Полет в другое измерение: учебно – методическое пособие для начального музыкального обучения / Т.Э.Тютюнникова. – СЧПб.: Музыкальная палитра, 2008.
5. Программы музыкального воспитания «Ладушки» И. М. Каплуновой, И. А. Новоскольцевой;
6. Программы по музыкально – ритмическому воспитанию детей 2 – 3-х лет Т. Сауко, А. Бурениной.

 

 

 

 

 

1. file0.docx (343,2 КБ)

Опубликовано: 10.11.2020