Методическое пособие «Музыкальная картина» как форма современной развивающей технологии в дошкольном образовании для развития у дошкольников глубокого восприятия музыки

Автор: Рускуль Ольга Ивановна

Организация: МДОУ «ДС Незабудка»

Населенный пункт: Ленинградская область, город Тихвин

Содержание

Пояснительная записка.

а) актуальность;

б) проблема восприятия музыки.

1. Цель, задачи.

2. Музыкальное восприятие как часть эстетического восприятия.

3. Особенности методики и специфика организации.

4. Ожидаемый результат.

5. Вывод.

6. Диагностика.

7. Список литературы.

8. Приложения.

а) примерный план;

б) комментарии к музыкальным картинам;

в) музыкальные картины (на карте памяти)

Пояснительная записка

Пособие адресовано музыкальным руководителям, педагогам общего и дополнительного музыкального образования.

«Музыка, мелодия, красота музыкальных звуков - важное средство нравственного и умственного воспитания человека, источник благородства сердца и чистоты души. Музыка открывает людям глаза на красоту природы, нравственных отношений, труда. Благодаря музыке в человеке пробуждается представление о возвышенном, величественном, прекрасном не только в окружающем мире, но и в самом себе» . В.А.Сухомлинский

«Музыкальная картина» – это вид музыкальной деятельности для дошкольников, сочетающий в себе слушание музыки и рассматривание иллюстраций. Дети слушают музыку и одновременно смотрят видеоряд слайдов. Музыкальным материалом для видеоряда может стать классическое, народное или вокальное произведение. В качестве иллюстраций могут быть как картины художников, так и любые фото. Музыка и картины должны быть объединены одной тематикой. Данный вид деятельности позволяет задействовать одновременно два анализатора: слуховой и зрительный. Современному дошкольнику, к сожалению, не интересно просто слушать музыку, а иногда даже сложно понять содержание музыкального произведения. Видеоряд помогает глубже проникнуть в смысл музыкального шедевра и представить музыкальный образ или картину. Очевидно, главную роль здесь играет самостоятельное стремление музыки к отражению видимого предметного мира. Важнейшую особенность музыкальной картины составляет своеобразный посыл образа, что является большим плюсом в плане облегчения объединения нескольких видов искусств с помощью Информационных Компьютерных Технологий.

Актуальность. Несмотря на свою популярность - музыка ежедневно звучит по радио, телевидению, в театрах - принято считать, что она невидима, неосязаема, эфемерна. Мы предлагаем метод или форму музыкальной деятельности, где музыка становится материальной! Дети, слушая музыкальные произведения, видят её проявления на экране. Этот метод может быть весьма плодотворным в современной музыкальной практике с дошкольниками в условиях «мышления образами».

Проблема восприятия музыки - одна из наиболее сложных из-за субъективности этого процесса, и, несмотря на значительное количество освещающих ее наблюдений, специальных исследований, во многом еще не решена.

Проблема развития восприятия музыки на нынешнем этапе приобретает всё более важное значение. К сожалению, у значительной части современной молодёжи отсутствует интерес к так называемой «серьёзной музыке». Одной из причин этого обстоятельства является неразвитое музыкальное восприятие, и как следствие – несформированность музыкальной культуры молодёжи. Причиной тому являются недостатки в воспитании музыкальной культуры детей, серьёзные упущения в формировании восприятия музыки, прежде всего в детском саду и начальной школе.

Наши дети живут и развиваются в непростых условиях музыкального социума. Современную рок-музыку, которая звучит повсюду и культивируется средствами массовой информации (хотим мы этого или не хотим), слышат и наши дети. Её ритмы, сверхвысокие частоты, невыносимая громкость, «попадают» в область подсознания, оказывая сильнейшее отрицательное воздействие на эмоциональное состояние человека, разрушая его душу, интеллект, личность.

Родители и педагоги должны сделать все возможное, чтобы максимально оградить детей от такой музыки, дать им возможность узнать и полюбить другую, настоящую музыку.

Цель: Формирование культурного слушателя музыки, оказание практической помощи педагогам в музыкально-эстетическом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста в восприятии музыки.

 

В соответствии с этой целью были поставлены следующие задачи: 1.Знакомство детей с доступными для их восприятия, современными, классическими произведениями, а также с песенным и музыкальным творчеством, дифференциация их по жанрам, видам; 2. Формирование у детей интереса и чувства уважения к музыке как к самостоятельному виду искусства, музыкальной восприимчивости, способности эмоционально откликаться на музыку, сопереживать выраженным в ней чувствам; 3. Развитие способности запоминать музыкальные произведения, их содержание, характер, средства музыкальной выразительности; постепенное формирование представлений о музыке; 4. Воспитание оценочного отношения к музыке и ее исполнению, что является первоначальным проявлением музыкального вкуса, музыкальной эрудиции и культуры;

5. Обогащение музыкального словаря дошкольника;

6. Побуждать высказывать свои суждения, включая воображение и фантазию;

Реализация цели предполагает решение поставленных задач. «Музыкальная картина» даёт более полное восприятие музыкальных образов, обогащает музыкально-слуховые представления, приобщает к классической культуре, воспитывает эстетический вкус, потребность и интерес к музыке. Вырабатывается навык слушания музыки, развивается способность к творческому воображению, усиливается внимание и музыкальная память. Происходит развитие навыка детей - звукового сенсорного и интонационного, где музыка выступает в качестве языка, одного из многих, который знакомит детей с миром человека и миром природы.

Одной из важных задач музыкального воспитания детей является развитие музыкального восприятия. Управлять процессом музыкального воспитания музыкальный руководитель может, учитывая закономерности развития восприятия.

Активное восприятие музыкальных произведений способно удовлетворять потребность людей в самих переживаниях, которые монотонный быт приносит в недостаточном количестве. Вместе с тем в процессе восприятия музыки могут хотя бы частично удовлетворяться такие эстетические потребности, которые в сегодняшних условиях жизни практически невыполнимы. Итогом восприятия музыкального произведения является преобразование эмоционального состояния и поведения человека.

Музыка как вид искусства дает человеку возможность познавать мир и в процессе познания развиваться. Воспитательная эффективность музыкального воздействия таится в самой специфике постижения музыки на уровне музыкального восприятия как художественного общения, когда в музыкальном звучании воспринимаются не просто звуки или структурные элементы, а «социальные чувства человека, и эстетическое переживание заключается в сопереживании, в сочувствии выраженной радости или горю, дружбе или вражде».

У ребенка в процессе восприятия музыкальных образов возникает чувство сопереживания, до которого он в своей обыденной жизни не поднимается и не сможет подняться. После завершения контакта с музыкальным произведением ребенок возвращается в зону своих эмоций, но уже в какой-то степени обогащенной. Эта особенность музыки дает возможность ребенку духовно восполнять то, что недостает ему в неизбежно ограниченной пространством и временем жизни, компенсировать посредством воображения удовлетворения множества потребностей.

 

Именно слушание музыки является одним из наиболее развивающих видов музыкальной деятельности. В процессе непосредственной образовательной деятельности по музыкальному воспитанию дети учатся слушать и слышать музыку, анализировать её. Воспитанию музыкальной культуры, развитию творческих проявлений детей способствует методически правильно организованное слушание музыки в дошкольном образовательной учреждении.

 

Развитие музыкального восприятия у детей проходит несколько стадий.

1 стадия возникает при первом прослушивании музыкального произведения. На этой стадии ребёнок получает лишь общее впечатление о музыкальном образе. Часто, на начальном этапе знакомства с музыкальным произведением у дошкольников возникает непосредственный эмоциональный отклик на музыку. У ребёнка рождаются определенные ассоциации, музыка волнует его, пробуждает воображение. Главное, чтобы дети прочувствовали характер и настроение музыки, восприняли музыкальный образ. На этой стадии развития музыкального восприятия дошкольники достаточно точно выражают характер музыки в мимике, жестах, моторно-двигательных проявлениях, и в словесных оценках. Задача педагога – помочь ребёнку понять, какие чувства вызывает у него эта музыка, выразить своё отношение к прослушанному.

2 стадия представляет собой процесс повторного восприятия и углубления в содержание произведения. У детей формируется способность вслушиваться, выделять яркие особенности, осознавать выразительность отдельных элементов музыкальной речи. Этот процесс происходит при повторном слушании. Ребёнок получает новые положительные впечатления от музыки. При повторном слушании возникает привыкание к музыкальному произведению. И если при первом прослушивании ребёнок остался равнодушным, то при повторном слушании ситуация может измениться в положительную сторону. Музыкальному руководителю следует учитывать это, и при организации слушания, можно посвятить ещё несколько занятий данному произведению. Таким образом, у детей накопится запас любимых произведений. А это – залог формирования музыкального вкуса.

3 стадия – узнавание и осознанное восприятие хорошо изученного музыкального произведения, которое обогащено новыми музыкально-слуховыми представлениями. На этой стадии активно взаимодействуют целостные эмоциональные впечатления от музыкального произведения и осмысленное его восприятие, которое связано с анализом средств музыкальной выразительности.

 

На мой взгляд, музыкальная картина является одним из ценных способов достижения цели музыкального воспитания в дошкольном образовательном учреждении по Федеральным Государственным Образовательным Стандартам дошкольного образования. Формирование условий ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (в словесном, музыкальном, изобразительном), мира природы; развитие эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства через музыкальную картину;

Самое же главное в музыкальном развитии дошкольников - общение детей с произведениями искусства, развитие художественного восприятия, чувственной сферы, способности к интерпретации художественных образов, в этом все виды искусства одинаковы. Назначение любого из них - это отражение действительности в образах, и поэтому задача каждого специалиста, воспитателя заключается в обучении ребенка восприятию, размышлению, декорированию идеи художника, режиссера, писателя, композитора.
Музыкальная картина выступает на уровне дошкольного образования как новый метод обучения и воспитания, образовательной технологией, обеспечивающей освоение детьми базовых навыков и умений, повышает их мотивацию к обучению и вовлекает в образовательный процесс, а также вносит обновление в содержание и совершенствование методов обучения музыкальной области.

 

Особенности методики и специфика организации

Работа с данными фильмами может войти в систему обучения дошкольников слушанию музыки и заключается в ознакомлении детей с композитором или автором музыки а также выработке умений и навыков культурного и грамотного слушателя. Дети учатся внимательно слушать музыку, сопоставлять услышанное с картинами и пейзажами, различать жанры музыки, устанавливать связь между услышанным и увиденным, анализировать музыку

У детей развивается мыслительная деятельность, фантазия, речь: обогащают словарный запас музыкальными терминами, высказывают своё мнение и делятся впечатлениями о музыке.

Данная деятельность может входить в структуру музыкальной деятельности как одна из частей (в данном случае «Слушание музыки»), а также может стать частью музыкальной встречи на литературно-музыкальном мероприятии, например, «Литературной гостиной». Строясь по принципу, смотрю, слушаю и думаю, одновременно позволяет в полном объёме усвоить данный материал.

Использование ИКТ отвечает современным требованиям, позволяет сделать процесс слушания более интересным и продуктивным.

Требования к материалу: Литературный текст для комментариев должен соответствовать возрастным особенностям, соответствовать тематике, лаконичен, иметь высокохудожественные цели. Каждый педагог волен выбрать его на своё усмотрение. Слушание проводится с детьми старшего возраста.

Репродукции и фото должны быть качественными, понятными, соответствовать содержанию музыки. Экран для показа желательно большого формата.

Первое знакомство детей с музыкальным произведением проводится без музыкальной картины – просто прослушивается музыка с небольшими комментариями педагога. Видеоряд используется на втором занятии.

Продолжительность деятельности не более 25 минут. Гибкая форма организации слушания в образовательной деятельности позволяет учитывать индивидуальные особенности детей, желания, состояния здоровья, уровень овладения материалом нахождение на определённом этапе реализации замысла и другие возможные факторы.

Каждая деятельность включает теоретическую и практическую части.

Теоретические сведения – это беседа или комментарии материала, информация познавательного характера, общие сведения о композиторе и содержании музыки (стихи, поэтические строки).

В практической части дети слушают музыку и одновременно просматривают слайды, анализируют музыку, делятся впечатлениями о музыке, отвечают на вопросы.

Необходимые условия: спокойная доброжелательная атмосфера или даже определённый психологический настрой, тишина во время прослушивания, телевизор или экран, запись видеоряда.

 

Методы и приемы развития у детей музыкального восприятия

Каковы же методы и приемы, которыми располагает музыкальный руководитель для развития у детей музыкального восприятия?

Рассмотрим возможности каждого метода: наглядного (наглядно-слухового, наглядно-зрительного), словесного.

1.Наглядно - слуховой метод: (это «живое» исполнение музыки или аудиозапись) один из важнейших в развитии музыкального восприятия. Исполнение музыкальных произведений педагогом, использование TCO – основное содержание этого метода. Музыкальный руководитель должен уметь выразительно, ярко, художественно исполнять музыкальные произведения, чтобы вызвать у детей сопереживание музыки, эмоциональное ее восприятие. Музыка может звучать как в «живом» исполнении, так и в аудиозаписи.

2. Словесный метод: Значение словесного метода в развитии музыкального восприятия также очень велико. Речь идет не о каком-либо пересказе музыки, а о необходимости углубить восприятие музыки детьми. Используется, чтобы организовать внимание детей, передать им определенные знания: о музыке, композиторах, исполнителях, музыкальных инструментах, пояснить музыкальные произведения, которые они слушают, учить самостоятельно применять освоенные исполнительские и творческие умения и навыки. Беседа, рассказ, пояснение, разъяснение - таковы разновидности этого метода и в музыкальном воспитании. Важен тон речи педагога, манера общения с детьми. Эмоциональная окраска речи способна вызывать и поддерживать интерес ребят к музыке и музыкальной деятельности. Развитие образной речи детей на музыкальных занятиях предполагает использование стихотворений, сказочных сюжетов. Стихотворение может предварять прослушивание музыкального произведения, если оно близко по настроению характеру музыки. С помощью яркого исполнения поэтических строк и умело проведенной беседы педагог может не только привить детям интерес, любовь к музыке, расширить представления о некоторых явлениях действительности, но и обогатить их внутренний мир, чувства, сформировать нравственные качества, интересы.

3. Наглядно-зрительный метод является одним из эффективных в развитии музыкального восприятия, применяется для того, чтобы конкретизировать впечатления, фантазию, проиллюстрировать незнакомые явления, образы, познакомить с музыкальными инструментами и т.д.

Методы подачи материала :

  • объяснение;

  • рассказ взрослого и рассказ детей;

  • чтение стихов воспитателя;

  • показ;

  • беседа;

  • обсуждение;

  • психологический настрой.

 

Основными принципами, которые легли в основу работы стали:

  • Принцип преемственности и взаимосвязи, который ведёт детей от простейших заданий к достаточно сложным и творческим.
  • Принцип психологической комфортности, т.е. создания особой предметно – развивающей среды, обеспечивающей условия для эффективного образовательного процесса.

  • Принцип интегрированного подхода.

 

 

Ожидаемый результат

Используя на занятиях музыкальную картину (видеоряд) дошкольники должны:

Уметь:

  • соотносить увиденное с услышанным;

Обладать:

  • волевыми качествами (усидчивость, терпение, умение дослушивать музыку до конца);

  • эмоционально-ценностным отношением к окружающему миру;

  • эстетическим вкусом;

Вывод:

Исходя из вышесказанного, можно сделать вывод о том, что слушание музыки как процесс развития музыкального слуха и вкуса у детей дошкольного возраста несет огромный положительный эмоциональный заряд, он позволяет ребенку проживать собственные эмоциональные переживания. Музыка является основой личностного становления ребенка. Можно определить потенциальные возможности музыкального искусства как педагогического фактора формирования музыкального восприятия.

Как подготовлен ребенок к слушанию музыки, зависит сила воздействия музыки на развитие его личности. Восприятие музыки как вида музыкальной деятельности нужно развивать более активно подобно пению, игре на инструментах. Так как работа связана с тонкими, глубокими внутренними переживаниями ребенка это работа очень сложна для него. Прежде всего, необходимо понять, о чем «рассказывает» музыка, чтобы выявить понаблюдать и формировать детские эмоциональные переживания. Естественно, что слушатель как бы мысленно следует за развитием музыкальных образов.

Одним из уникальных видов музыкальной деятельности является слушание музыки. Уникальность этого вида деятельности в том, что оно обеспечивает музыкальное и общее психическое развитие ребенка. Так как музыка отражает мир во всем его многообразии, поскольку она отражает его в звуках разносторонне и полно, ребенок, воспринимая музыку, познает мир.

Музыка является «языком чувств» и дает несравнимые возможности для развития эмоциональных переживаний детей. «Слушая, мы не только чувствуем или испытываем те или иные состояния, но и производим отбор, оцениваем, следовательно, мыслим». (Б.В.Асафьев)

Можно утверждать, что музыкальное искусство включает в себя и интеллектуальное начало. У ребенка развивается произвольность и познавательная активность, мышление и воображение тогда когда он слушает и воспринимает и мыслит.

Диагностика

Цель педагогической диагностики: изучить особенности художественного восприятия детьми классической музыки в единстве всех компонентов художественного восприятия музыки; эмоциональной отзывчивости на музыку; наличия интереса к слушанию музыки; музыкальной эрудиции.

Критерии оценки:

высокий уровень – дети при прослушивании музыки ярко выражают эмоции, дослушивают с интересом до конца, отвечают на вопросы, высказываются о характере музыки, при повторном прослушивании узнают произведение и называют композитора, выражаются музыкальными терминами. Употребляют сравнительные прилагательные, фантазируют.

Средний уровень – дети при прослушивании сосредоточенны, но остаются равнодушными, могут покачиваться в такт музыки. Ребёнок затрудняется дать оценку музыкальному произведению самостоятельно, а также объяснить, почему понравилось произведение. Но с помощью педагога может составить несколько предложений о прослушанной музыке.

Низкий уровень – дети при прослушивании музыки отвлекаются на другие виды деятельности, не могут ответить на вопросы педагога. Дети не чувствуют характер произведения, могут повторить за педагогом музыкальные фразы с затруднением.

 

 

Список литературы

  1. Бычков. Ю.Н. Проблемы детского музыкального воспитания. Вып. 131. – М.: РАМ им. Гнесеных, 1994.
  2. Выготский Л. С. Восприятие и его развитие в детском возрасте : в 6 т. М. : Педагогика, 1982.
  3. Вендрова Н. Воспитание музыкой. М.: Просвещение. 1991.
  4. Кабалевский Д. Как рассказывать детям о музыке. М.: Просвещение, 1989.
  5. Кабалевский Д. Сила искусства. М.: Молодая гвардия, 1984.
  6. Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М. : Музыка, 1972.
  7. Ожегов С.И. Словарь русского языка. М.: Политиздат, 1984.
  8. Остроменский В.Д. Восприятие музыки как педагогическая проблема. Киев, 1975.
  9. Пасынкова Н.Б. Влияние музыкального движения на эмоциональную сферу личности. // Психологический журнал. 1995. № 4.
  10. Столяр З. Выразительные средства музыки. Кишенев.: Киртя Молдованска, 1990.
  11. Тарасов Г.С. О психологии музыки. // Вопросы психологии. 1995. № 5.
  12. Теплов Н.А. Музыка – детям: Пособие для муз. руководителя. – М.: Просвещение, 1985.

 

 

 

 

 

Опубликовано: 25.10.2023